国外的民众上蹿下跳，都是喜气洋洋。
可华夏的民众却是没有心思再去理会了。
在此之前，苏明给他们带来的都是震撼和惊艳。
他们从未想过，有朝一日，苏明作出的诗歌竟然会让他们担忧。
沉闷绝望的气氛在华夏蔓延。
众人都是默默祈祷，希望苏明能够在后面把状态找回来，不要止步在这一关。
江南水乡。
一个村子里面，年轻人和老人们聚在一起，在祖宗祠堂里收看着央视的诗歌解读。
年轻的小辈们这一年来也都是学了很多关于诗歌的知识，也受过教育，此时也是能够分得清楚情况。
在看到专家们的表现时，他们紧张的手心都攥紧了。
“糟了啊，苏先生这首诗大失水准啊！”
“该不会是要失手了吧？”
“苏先生你醒醒啊，这是在闯关啊！”
可村子里有很多七八十的老人家，甚至最年长的一位吴奶奶都已经年过九十。
老人家们都没怎么受过教育，好一点的能写自己的名字，大部分都是不认字的。
这一年来虽然诗歌文化在被华夏官方大力普及，但这样的老人家实在是没有学习能力了，连普通话都不会说，所以对诗歌什么的也不了解，都得靠子孙们的解说才能明白。
这次看到自家孩子们好像很紧张的样子，老人家们赶紧用方言问道。
“你们怎么了？在担心什么啊？”
“之前不是说了，苏先生很厉害的吗，是文曲星下凡，有什么好担心的。”
年轻人们只能叹着气道。
“爷爷奶奶们，这首诗跟苏先生之前写的不一样啊。”
“一点都不惊艳，好像没什么文采的样子。”
老人家们都是愣了一下。
“胡说八道，文曲星下凡还能没有文采？”
“他写的什么？”
“你们能给念念讲讲吗？”
既然是老人家的要求，年轻人们虽然担忧，还是把《长恨歌》的前四句用方言念了出来。
“汉皇重色思倾国，御宇多年求不得。
杨家有女初长成，养在深闺人未识。”
“这四句的意思是……”
就在年轻人们七嘴八舌的要给老人家们解释的时候，老人家们却是连连摆手，面上露出喜笑颜开的表情。
“嘿，这还要你们讲？”
“我们是老人，跟不上你们这种年轻人的脑子，可我们又不是听不懂话。”
“皇帝老子想要给倾国美女，好多年都找不到。杨家有个闺女刚长大成年，好多年都养在家里没出门。”
“这谁听不懂撒。”
老人家们都是点头，一遍遍地用方言念着这四句，面上都是喜色。
以前年轻人给他们讲诗歌的时候，他们虽然努力去听了，但是其中妙处是真的很难理解。
可是《长恨歌》这开头却是浅显易懂，就跟大白话讲故事一样，就连他们都明白。
老人家们纷纷不解地看着年轻人。
“你们说啥嘞，这诗不是写的很好吗？”
“你们以前说的诗歌啊，我们听不懂，这首诗我们就觉得很好。”
“不但好懂，而且还很好念呢，就跟以前我们唱山歌似的！”
说着说着，最年长的吴奶奶带头用江南水乡的方言唱了起来。
说来也怪，这《长恨歌》的韵律抑扬顿挫，在老人家们口中竟然真能唱起来，就跟一首民谣一样！
歌声在这个村庄的祖宗祠堂之中飘扬。
无独有偶，在华夏的天南海北，这样的事情都在不断发生。
华夏是如此的广阔，每个地方的经济发展程度都不一样，教育水平也都是参差不齐。
可不管是多么落后的地方，就连那里的老人家都能听懂《长恨歌》中的意思。
这词句的朴实可见一斑！
可就是在做到了如此浅显易懂的情况下，《长恨歌》却还在韵律上做到了极度的工整。
抑扬顿挫、平仄起伏，没有半点的疏漏。
这就是白居易诗歌与任何人都不同的地方，也是他的诗歌最伟大的地方！
他不喜欢用诘屈聱牙晦涩难懂的典故，不喜欢用生僻的字眼。
他毕生信奉的创作理念就是，诗歌这种东西就是要朴实，要能够让天南海北的人们传唱。
诗歌中蕴含的道理不应该晦涩，不应该隐喻。
要讲，那就讲的明明白白，让老百姓们都能一听就懂！
可这不代表白居易的诗歌要写起来很容易。
正相反，要把诗写的高深莫测，那很容易。
可要写到连老太太都能传唱的地步，那非得是旷世之才再加上不懈苦功才可以！
白居易当年写诗之后，往往都要经历多次的修改。
他修改的最终标准是什么呢？
是去市井之中，找那种老头老太太让他们看。
要是他们都能看得懂，那就是好诗。
要是他们觉得晦涩难懂，那就继续改！
所以去看白居易的诗，初看不觉得有很惊艳的地方，似乎不如李白的浪漫恣肆让人心驰神往，不如李贺的绝妙想象让人拍案叫绝，不如杜甫的沉郁顿挫引人悲愤。
白居易的诗歌，就是平易、通俗罢了。
可平易、通俗到了顶点，也是不逊色于任何流派的辉煌顶峰！
天南海北响起《长恨歌》声的景象，也是被迅速反映到了正在直播的央视，落入了专家学者们的耳中。
当听到老人家们都能听到《长恨歌》，并且用方言都能唱出优美旋律的时候，
一群专家学者们如梦方醒！
“啊呀！我懂了，我懂了！”
“谁说只有华丽辞藻才是诗歌？”
“平平淡淡中动人，才更显功力！”
“朴实到了极点，就是伟大！”